PARIS, Oct. 30, 2023 — Công ty Artprice tự hào giới thiệu tác phẩm NFT “Flow” của Josh Pierce trên bìa Báo cáo Thị trường Nghệ thuật Đương đại và Siêu đương đại năm 2023 của mình, được xuất bản kịp thời cho các hội chợ nghệ thuật Frieze London và Paris+ của Art Basel và có sẵn miễn phí.

Sáng tạo kỹ thuật số mang một luồng gió tươi mới tuyệt vời cho thế giới nghệ thuật” thierry Ehrmann, Giám đốc điều hành của Artmarket.com và Người sáng lập Artprice phấn khởi nói. “Điểm ngoặt nghệ thuật này xứng đáng được nghiên cứu kỹ lưỡng nhất bởi tất cả các nhà sưu tập và người yêu nghệ thuật.

Tác phẩm Flow của Josh Pierce trên bìa Báo cáo Thị trường Nghệ thuật Đương đại năm 2023 của Artprice, có sẵn bằng tiếng Anh và tiếng Pháp miễn phí trên www.artprice.com

Tác phẩm Flow của Josh Pierce trên bìa Báo cáo Thị trường Nghệ thuật Đương đại năm 2023 của Artprice, có sẵn bằng tiếng Anh và tiếng Pháp miễn phí trên www.artprice.com

Tác phẩm Flow của Josh Pierce trên bìa Báo cáo Thị trường Nghệ thuật Đương đại năm 2023 của Artprice, có sẵn bằng tiếng Anh và tiếng Pháp miễn phí trên www.artprice.com

Kết quả đấu giá cho tác phẩm Pristine (2021) của Josh Pierce trên website www.artprice.com

Kết quả đấu giá cho tác phẩm Pristine (2021) của Josh Pierce trên website www.artprice.com

Kết quả đấu giá cho tác phẩm Pristine (2021) của Josh Pierce trên website www.artprice.com

Công nghệ NFT không chỉ cung cấp một cách đơn giản và phù hợp để sưu tập nghệ thuật kỹ thuật số – một định dạng nghệ thuật có lẽ phù hợp nhất với thời đại chúng ta đang sống – mà nó còn cho phép chúng ta thiết lập các mối liên kết giữa nghệ sĩ, tác phẩm, nhà sưu tập, cũng như tất cả các nhân vật khác của thế giới nghệ thuật quốc tế trên Blockchain. Khi các tác phẩm nghệ thuật NFT trở nên phổ biến hơn trong bảo tàng và danh mục đấu giá, cùng với sự phát triển của chúng trên các nền tảng chuyên biệt, chúng đang viết một trang mới trong Lịch sử Nghệ thuật.

Nghệ sĩ Josh Pierce nói chuyện với Artprice về tác phẩm của anh, kỹ thuật của anh, quan điểm của anh về NFT, cũng như các nguồn cảm hứng và những người yêu thích của anh. Anh mời chúng ta thăm dò tác phẩm đầy ấn tượng của anh nơi con người suy ngẫm về thế giới tự nhiên được tái sinh bởi một sự hiện diện huyền bí, sáng lạn, huyền ảo và an lành.

1. Các tác phẩm của bạn ca ngợi một loại hài hòa giữa thế giới thực và thế giới kỹ thuật số. Bạn có tin rằng sự hội nhập như vậy thực sự tồn tại hoặc có thể xảy ra không?

Jpierce: Vâng, tôi tin rằng thế giới thực và thế giới kỹ thuật số có thể tồn tại hài hòa. Chủ đề này là một phần trong tác phẩm của tôi vì một lý do. Tôi tin rằng mọi thứ đều có mối liên kết. Khi chúng ta có thể nắm bắt được kiến thức đó, chúng ta có thể sáng tạo và chia sẻ từ một nơi sâu sắc hơn nhiều. Chúng ta có cơ hội làm cho thế giới trở nên tốt đẹp hơn, ngay cả theo cách rất nhỏ bé. Theo quan điểm của tôi, mọi thứ được tạo ra bởi con người đều là biểu hiện của trải nghiệm trần gian này và là sự mở rộng của thế giới nội tâm chính mình. Tôi không thấy công việc được tạo ra bằng công cụ kỹ thuật số khác biệt gì. Một lúc nào đó, bút lông đã được phát minh, và cũng như máy ảnh, và bây giờ chúng ta có những công cụ mới cho biểu đạt bản thân và tạo ra nghệ thuật kỹ thuật số. Điều này mở ra những khả năng hoàn toàn mới mà chúng ta thậm chí chưa bắt đầu nghĩ tới. Mặc dù cuộc sống ngày càng kỹ thuật số hóa, tôi thực sự không nghĩ rằng con người nói chung sẽ muốn sống trong một thế giới công nghệ tương lai, hoàn toàn ngắt kết nối với thiên nhiên. Tôi tin rằng chúng ta luôn cần kết nối với thế giới sống vì chúng ta thực sự là một phần của nó. Dù vậy, tôi nghĩ rằng khán giả luôn hồi đáp với các yếu tố tự nhiên bởi chúng ta cần phải duy trì liên lạc chặt chẽ với thiên nhiên. Do đó, không quan trọng liệu tác phẩm đó được tạo ra bằng cách kỹ thuật số hay bất kỳ cách nào khác.

2. Theo bạn, kỹ thuật là gì khi nói đến nghệ thuật kỹ thuật số? Tại sao phần mềm sáng tạo và thư viện tiền cài đặt của chúng không đủ để tạo ra một tác phẩm nghệ thuật? Tại sao trí tuệ nhân tạo cũng không đủ?

Jpierce: Kỹ thuật là điều được rèn luyện theo thời gian và liên quan đến khả năng quan sát cũng như kỹ năng thực hành. Theo quan điểm của tôi, có sự khác biệt giữa một tác phẩm nghệ thuật và một sản phẩm thủ công. Mặc dù kỹ thuật, hay kỹ năng thủ công, rất quan trọng, nhưng nó không đồng nghĩa với nghệ thuật. Nghệ thuật liên quan đến biểu đạt cá nhân và việc thông cảm hoặc giải thích của một cá nhân với sự sáng tạo. Không máy móc nào có thể thực hiện điều đó. Việc tiếp cận với một loạt công cụ tuyệt vời chỉ có thể thay đổi mức đ